藝術的形式多種多樣。秉承“與文藝結盟”使命的耀中耀華，通過“從嬰兒到學士”的教育之旅，在不同學段啟發學生對教育和藝術的探索、對多元文化的重視，也正是如此。

 

以幼兒興趣為啟蒙導向

 

在藝術展中，最小的創作者是香港耀中學生鄧施恩。她參與2I班集體創作的拼貼畫時，僅有3歲。

 

這幅作品源於老師發現同學們對混合顏色和感官探索興趣滿滿，便鼓勵他們用泡泡紙、充氣袋、大小圓木片等材料，以組合、堆疊和排列形式進行立體拼貼。

 

這正正體現了耀中耀華幼兒藝術教育的目標——啟蒙。

 

這階段中，老師以小朋友的興趣為課程導向，所追求的並非完美技巧，而是藉著探索、研究，啟發幼兒的感官、創意和天馬行空的想像力。這好比在文化主題區中的互動空間“繪畫銀河”，大小朋友用畫筆、膠帶等材料，在地上自由創作，玩個不亦樂乎。

 

與世界議題的創意結合

 

小學部除了藝術課外，我們還將不同課程主題融入藝術元素。在創意主題區中，遍布草地上的黏土恐龍、懸在半空中的蜂窩，都是一二年級學生對動物和環境的研究和表達。

 

這個主題區中的埃及珠寶、升級改造的中國舞舞衣，以及在全球暖化下，探討極地動物生存環境的拼貼藝術《極地的生命》，均凸顯了耀中耀華如何鍛煉小學生思考世界議題、歷史與藝術的有機結合，讓創意有更豐盛的內涵。

 

耀中耀華特設駐校專家部，邀請來自各地的藝術家、科學家、舞蹈家等駐校，讓學生從各有所長的專家身上學習，把創作技巧、經驗化為己用。

 

《極地的生命》的導師是駐校藝術家Elizabeth Briel，她形容與學生的合作跨越學科，甚至跨越地域界限，因此創作成果廣度與深度兼備。

 

“我們從校內課程內容出發，與學生一起發掘議題，讓他們從藝術創作中學習，鍛煉大腦分析能力，發掘看待和改變世界的新方式、新角度。” 

 

賦與中學生創作身份

 

到了中學，創作是對思維的呈現，也是對世界、自我和文化的探索。

 

耀中耀華鼓勵學生打破框架，以細膩、豐富多元的方式，展現自身才能。

 

來自毛里求斯的香港耀中中學部美術科主任Jacques Thomass認為，最重要是為學生創造安全且有足夠支持的創作環境，“校內更設有開放的工作室，讓經過的人觀賞學生創作中的作品，賦予學生創作者的身份。”

 

在概念主題區中，畫作之一的《情感》為觀眾帶來強烈對比。

 

創作者是香港耀中12年級學生、今屆IGCSE狀元劉泳言，她非常喜歡電影《分裂》，從中認識了“分離性身份障礙”，“我以患者所感受到的不同情感為題，加上不少現代人把內心感受藏起來，所以通過鉛筆和反光的形式繪畫，把兩種不同的色彩和情感作出對比。”

 

她更把弟弟小時候落淚的模樣入畫，為喜怒哀樂寫下更有意義的註腳。

 

耀中的學生來自多元文化背景。

 

12年級的蔡潔在美國出生，畫作《城市場景》表達出她對出生地與香港的情感，兩個城市面貌形成強烈對比。喜歡到旺角購物的她，刻意把旺角畫成無人街，讓焦點落在由紅色小巴、唐樓等組成的街景。

 

平面創作以外，學生跳出框框，有更大膽的嘗試。

 

高掛在會場中間、由上海耀華古北校區學生創作的旗袍用普洱茶和玫瑰花瓣染色，運用折疊、打褶、集束等工藝，讓傳統服飾時尚化地在主題區中“傳承重生”。

 

準教師磨練幼教技能

 

會場最底層設有耀中幼教學院的社區資產——耀學園的設施，讓“從遊戲中學習”的理念成為可體驗的過程。幼教學院的學生正好利用這個機會，磨煉未來專業發展所需的技能，鋪路成為準教師。

 

相比中小幼學生，展覽之於他們，是對藝術、教育更深層次的思考。

 

“藝術可以與STEM等學科融合，例如觀察性繪畫讓幼兒從不同角度畫出物品，鍛煉他們以多元角度看待事物。” 幼兒教育高級文憑二年級學生黃浩然在展覽中深受啟發。

 

另一主題區——沉思，除了動態藝術裝置外，還設有耀中幼教學院的互動空間，讓大家舒適地安坐窗邊，閱讀10本由幼教學院學生創作的故事繪本。

 

其中一本《查理牙痛了》以健康為題，講述小主人翁如何克服所懼怕的事——看牙醫。

 

作者Charandeep-Kaur從兼讀制課程畢業，獲得耀中幼教學院幼兒教育學士學位。已在幼兒園工作五年多的她，是首次創作個人繪本，靈感源於班上有小朋友牙痛，她希望藉著創作傳遞健康思想，鼓勵他們勇於面對恐懼。

創作《查理牙痛了》的耀中幼教學院畢業生Deep

 

在過程中，她學會站在幼童的角度思考，“讀者多為4-5歲的小朋友，所以語言的使用很重要，既精簡扼要，也要兼顧趣味性。”

 

每一個創作過程，都是學習、成長的養份。